5 PORZELLANMEISTERWERKE

Giovanni Volpato 'Personifizierung des Nils' ca. 1785–95
1785 gründete Giovanni Volpato in Rom eine Manufaktur zur Herstellung von Biskuitporzellan-Skulpturen. Die meisten der unter Volpatos Aufsicht gefertigten Skulpturengruppen waren Reproduktionen antiker Marmorwerke, wofür sich das Material Biskuitporzellan ideal eignete. Der Nil ist eine Verkleinerung einer kolossalen römischen Marmorstatue aus dem Vatikan, die zu Volpatos Zeit sehr bewundert wurde.
Wir sind inspiriert von der Art und Weise, wie das unglasierte Material die menschliche Haut nachahmt und abstrahiert, sowie von der sanften Dramatik, die es hervorruft.

Edmund de Waal 'Atemwende' 2013
Edmund de Waal ist ein englischer Keramikkünstler, der auch mit Romanen, insbesondere 'Der Hase mit den Augen aus Bernstein', großen Erfolg hatte.
Seine Arbeit erforscht Wiederholung und Unvollkommenheit in Porzellan sowie das Spannungsfeld zwischen alltäglichen Gebrauchsgegenständen für das Zuhause und dem, was als hohe Kunst betrachtet werden könnte.
Was uns inspiriert, ist die Naivität und Einfachheit der Arbeit sowie ihre intuitive und zugängliche Natur.

Ohne Titel, Lucio Fontana, 1957
Wenn man eines über Lucio Fontana weiß, dann sind es die geschlitzten Leinwände, eines der kraftvollsten und emotionalsten Bilder der europäischen Kunst der Nachkriegszeit. Er war jedoch auch geschickt darin, das innewohnende Potenzial und die Zerbrechlichkeit der Keramik herauszuarbeiten, und war einer der wenigen modernen Künstler, denen es gelang, das Material über die Welt des Kunsthandwerks zu erheben.
Wir sind inspiriert von der Einfachheit und Kühnheit des Ausdrucks.


Zwei Pinselhalter, Chen Guozhi, 1820er-1860er Jahre.
Beide Gefäße überraschen: das obere durch seine Einfachheit, das untere durch seine Komplexität.
Was uns an diesen Gefäßen inspiriert, ist, dass sie eine Meisterklasse in Sachen Texturreichtum sind; das obere durch seinen überlegten Einsatz von klarer Glasur, bei dem die Figuren ausgespart werden, was sie unserer Wahrnehmungsebene näher bringt als den glänzenden Hintergrund.
Das untere Gefäß ist ein Exkurs in Sachen Geschmeidigkeit: kratzige Pinselstriche, hängende kleine Früchte und zarte Berggipfel, alles auf wenigen Zentimetern, mit einem Material und einer Farbe.
Atemberaubend.
![]()
Die Traubenfresser, nach François Boucher, Manufaktur Sèvres, 1752
Sèvres produzierte das wohl charmanteste Biskuitporzellan der Welt und nutzte das Material, um beliebte Kunstwerke nachzubilden. Die Kunsthandwerker in Sèvres fingen oft relativ bescheidene Momente flüchtiger Glückseligkeit ein, wie diese entzückende und zärtliche Szene, und nutzten den bezaubernden, einfachen, weichen und tief matten Glanz des Materials, um die lebensnotwendige Bedeutung täglicher, vorübergehender Freuden herauszuarbeiten.
Genau diesen Geist wollten wir einfangen: jedes Mal, wenn Sie eine unserer Espressotassen an Ihren Mund führen und die warme, cremige, leicht kalkhaltige Textur des Biskuitporzellans Ihre Lippen berührt, gefolgt von einem Schluck cremigem, starkem, heißem Espresso.
Ein lebenswichtiges tägliches Vergnügen, wenn es je eines gab.